Модные бренды поддерживают Венецианскую художественную биеннале
ВЕНЕЦИЯ. Несмотря на резкое понижение температуры и проливной дождь, Венеция была переполнена туристами и посетителями мероприятий, посвященных открытию биеннале искусств, которые в этом году, казалось, привлекли еще больше модных брендов для поддержки: от Dior, ставшего донором, и Valentino, спонсировавшего итальянский павильон, до “Человеческих мозгов”, раскланявшихся на выставке.
Ca’ Corner della Regina от Фонда Prada и Pomellato спонсируют Венецианский павильон. Bottega Veneta выступила партнером проекта “Dancing Studies” — серии живых танцевальных выступлений, организованных в рамках выставки коллекции Pinault ”Брюс Науман: исследования контрапосто» в Палаццо Грасси в Венеции.
В четверг вечером Ленио Каклеа поставил спектакль “Сонаты и интерлюдии” для небольшой группы гостей, включая Джулианну Мур и Барта Фрейндлиха. “Венеция по своей сути интернациональна, а также является местом для мультидисциплинарных форм искусства и дизайна”, — сказал главный исполнительный директор бренда Бартоломео “Лео” Ронгоне. “Корни Bottega Veneta уходят в ту же историю, и у нее та же перспектива. У нас есть приверженность Венеции и тому, что она олицетворяет.
Применяя этот междисциплинарный подход к проведению мероприятий, выставок и специальных презентаций, Bottega Veneta укрепляет свое место в более широкой культурной истории Италии, которая стала известна во всем мире”.
Креативный директор Матье Блази разработал несколько костюмов для греческой танцовщицы и хореографа из Парижа, а также все костюмы для выступлений Пэм Тановиц. “По сути, мы исследуем движение и тело в движении. Работая с Ленио, человеком, который использует движение так радикально и красиво, мы сталкиваемся с одеждой и радикальным чувством самовыражения”, — сказал Блейзи.
Каклеа сказала, что она никогда раньше не работала с модным домом и что то, что она была “чужой” в этом мире, отразилось в этом “перемещении, открытии и экспериментах, а не в демонстрации или повествовании [в исполнении]. Однако ”общий опыт“ позволил этим двоим «с самого начала говорить на одном языке”.
В тот же вечер Louis Vuitton устроил коктейль и ужин в потрясающем палаццо Ка д’Оро в стиле поздней готики с видом на Гранд-канал, где французская группа планирует отремонтировать галерею Джорджо Франкетти совместно с Фондом Венецианского наследия.
В настоящее время в Ка’д’Оро находится музей и художественная коллекция барона Франкетти, к которой на протяжении многих лет итальянское государство добавляло картины и многочисленные скульптуры из церквей, разрушенных во время французской и австрийской оккупации. С 2013 года в венецианском выставочном центре Espace Louis Vuitton, который является частью программы Beyond the Walls, проводимой Фондом Louis Vuitton, проводится серия выставок, пропагандирующих международное современное искусство.
В этом году в рамках биеннале проходит выставка Катарины Гроссе “Аполлон, Аполлон”. Дизель совместно с фондом Тома Финского и базирующимся в Париже художественным коллективом The Community представили две параллельные выставки “Все вместе” в Венеции и Париже, на которых впервые за пределами Лос-Анджелеса была представлена самая обширная в мире коллекция произведений ****-искусства. “Том открыл двери для стольких людей: он был первым всемирно известным эротическим художником-геем и создал платформу, которая помогла мне понять себя в процессе принятия, поскольку в Брюгге не было гей-сообщества”, — сказал креативный директор Diesel Гленн Мартенс. “Он внес свой вклад в то ощущение, что мы живем в полном счастье, которое отражено в этих работах, поскольку художники знают, что им больше не нужно скрываться, но давайте не будем забывать, что наше сообщество не везде живет в мире.
Во многих местах по-прежнему преследуют. Биеннале — одна из лучших площадок, которая поможет повысить осведомленность общественности”.
Дизайнер также похвалил компанию Diesel, которая уже давно занимается социальными проблемами и охраной окружающей среды: “Это одна из причин, по которой я согласился на эту работу”, — сказал Мартенс. “Как глобальный бренд, мы несем ответственность за отдачу, люди наблюдают за нами, и мы работаем над тем, чтобы ускорить этот процесс принятия”.
Компания Diesel также представит специальную капсульную коллекцию 8 мая, в день рождения Тома Финского.
Президент и соучредитель фонда Дерк Денер назвал биеннале “потрясающей экспозицией”, а капсулу Diesel — “еще одним захватывающим способом” популяризации творчества художников. “Наследие Тома живет и продолжает вдохновлять оставаться верным себе и не поддаваться запретам. Он олицетворяет свободу для всех нас.
Многие художники—эротисты того времени — некоторые из них работали анонимно на протяжении всей своей карьеры — были обеспокоены тем, что их работы будут забыты или уничтожены после их смерти. Таким образом, они пожертвовали фонду дело своей жизни, зная, что оно будет бережно храниться в архиве, а их истории сохранятся”.
Выставка в Общественном центре Парижа откроется 8 мая, а на двух выставках, которые продлятся до 26 июня, представлено более 200 произведений искусства с 1940-х годов по сегодняшний день.
Уличное искусство также участвовало в биеннале: в павильоне Республики Сан-Марино была представлена работа британского художника Endless, организованная Институтом современного искусства FR в сотрудничестве с современной галереей Криса Контини под названием “Бесконечное преображение”.
Endless — первый и единственный уличный художник, который пришел в Галерею Уффици с постоянной работой. Эта работа становится все более актуальной, поскольку исследует, как человек разрабатывает технологии для изменения окружающей среды и как природа реагирует на них.
Впечатляющая инсталляция длиной 14 метров — с переконфигурированным человеческим туловищем в центре с вытянутыми руками и открытыми ладонями — построена в коллаже из переработанных материалов, таких как деревянные панели и двери, металлические панели и серебряные листы, на которые художник наложил цифровую графику и слои краски, раскрывая детали, такие как обработанные фотографии и графические изображения, которые отсылают к его творчеству в области стрит-арта.
