Познакомьтесь с Артуро Обегеро, который создал образ Гарри Стайлса с блестками в фильме «Как это было»

LOOK OF THE TIMES: “У меня по-прежнему все в блестках”, — сказал парижский дизайнер Артуро Обегеро, наблюдая, как Гарри Стайлс демонстрирует свои творения — красный топ и брюки в тон — в недавно вышедшем музыкальном клипе на песню “As It Was”, главный сингл группы новый альбом британского исполнителя.

Несмотря на то, что он ожидал открытия с тех пор, как начал работать над этими проектами в конце 2021 года, он по-прежнему считает участие в последней работе Styles “сногсшибательным, отличным опытом и, в конечном счете, привилегией”, особенно для молодого дизайнера. “Тот факт, что Гарри Стайлс и [его стилист] Гарри Ламберт оба поверили в меня, поддержали не только показом, но и покупкой одежды, — это безумие. Они могли бы обратиться ко многим крупным брендам, но поверили в молодого дизайнера, который борется с 70-летней швейной машинкой в уголке площадью пять квадратных метров в моей квартире”, — сказал дизайнер, который считает британского художника “Миком Джаггером нашего поколения”.

28-летний Обегеро, который описывает себя как “молодого испанского дизайнера, запустившего парижский бренд за неделю до карантина [Франции в марте 2020 года] из-за COVID-19”, родом из Тапиа-де-Касариего, города в северном регионе страны Астурия.

Подростком он смотрел показы мод на YouTube — показы Александра Маккуина, Баленсиаги и Риккардо Тиши для Givenchy — в качестве одной из форм бегства из своего провинциального городка. Танцы помогли ему осознать, что костюмы неразрывно связаны с созданием образа для выхода на сцену, но только после прочтения книги об Иве Сен-Лоране его интерес к моде укрепился.

После изучения технологии изготовления узоров и кондитерских изделий в технической школе Escuela Superior de Diseno y Moda Goymar на северо-западе Испании, Обегеро отправился в Лондон и Центральный Сент-Мартинс. После окончания университета в 2018 году он приехал в Париж, чтобы получить первый опыт работы в Lanvin, а затем начал работать самостоятельно, когда пандемия поразила Европу.

Работая на дому, он использовал материалы, которые были у него под рукой, и эта практика казалась ему естественной, и он продолжил ее, даже когда вновь открылись предприятия. Кульминацией этого подхода стало использование старых театральных занавесей для своего дебюта осенью 2021 года в календаре Недели моды в Париже.

Дизайнер, чьи работы продаются в интернет-магазине Ssense и независимых магазинах розничной торговли, таких как базирующийся в Париже Elevastor, отметил, что, хотя 95 процентов его клиентов были мужчинами, он в конечном счете создавал дизайн “для тех, кто не боится [превратить] свою уязвимость и чувствительность в одну из своих главных сильных сторон”, играя с правила облегающих и почти как вторая кожа нарядов танцоров фламенко и матадоров. “Все дело в линиях тела. Это одна из причин, по которой [Стайлз и его команда] обратились ко мне — они действительно были заинтересованы в фигуре.

Здесь нет больших объемов, оборок, ничего экстравагантного”, — добавил он. Он исходил из того, что Стайлз будет выступать в одежде — вживую или перед камерой, — поэтому он стремился создать что-то, что было бы одновременно удобным для движений и привлекательным для глаз.

Помня об этом, он переработал свой фирменный силуэт в брюках с завышенной талией и структурированном топе без рукавов, добавив “немного изюминки, используя вставки из пайеток, выполненные в графическом стиле, которые улавливают и отражают свет. Это стиль диско, радостная часть образа”.

Несмотря на то, что весь процесс происходил с помощью звонков по телефону и обмена изображениями, ему больше всего понравилось ощущение баланса между его дизайнерским видением и художественным подходом к стилям — и сам принцип творческого диалога, ведущего к созданию индивидуального дизайна.

Обегеро готовится к напряженному году: он подал заявку на премию ANDAM fashion award и обдумывает предложение руки и сердца. И хотя он начал его на высокой ноте, он не позволяет впечатлениям вскружить ему голову. “Гарри Стайлс определенно входил в пятерку моих лучших людей, которых я хотела бы одеть.

Но это также палка о двух концах для молодых дизайнеров, которым может показаться, что вы значимы только в том случае, если одеваете знаменитостей. Благодаря этому опыту можно узнать гораздо больше о стиле, творчестве и искусстве моды, чем просто о связи с известным человеком”, — сказал он.



Читайте также:
Оставить комментарий

Мы вКонтакте:
Последние публикации
Последние публикации